400年前，明代戏曲家、文学家汤显祖创作了堪称世界文化瑰宝的《牡丹亭》。2003年，江苏省苏州昆剧院与命中结下“牡丹情缘”的著名作家白先勇，携手文化戏曲精英，共同打造了青春版《牡丹亭》。

昨晚，由江苏省文化和旅游厅主办、江苏省苏州昆剧院演出的青春版《牡丹亭》精华本在中国扬州运河大剧院上演。大剧院歌剧厅内，上千戏迷沉浸式感受了一场昆曲美梦，体验了有着600年历史昆曲的“青春感”。

(资料图)

精华

三小时浓缩《牡丹亭》之“美”

“梦回莺哦，乱煞年光遍。人立小庭深院……”昨晚，在悠扬婉转的昆曲声中，一身水袖柔婉的杜丽娘登场，青春版《牡丹亭》精华本拉开帷幕。

《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上最为伟大的作品之一。青春版《牡丹亭》精华本时长三小时，生动演绎了《惊梦》《言怀》《道觋》《离魂》《冥判》《忆女》《幽媾》《回生》八折戏，将杜丽娘和柳梦梅最经典的戏份无缝衔接在一起。

白先勇先生说，昆曲无他，得一“美”字，辞藻美、舞蹈美、音乐美、人情美，这是一种美的综合艺术。青春版《牡丹亭》精华本，用三小时浓缩了《牡丹亭》的“美”，为观众呈现出一场视听盛宴。该剧“音乐美”，在保留传统唱腔的基础上融入了现代音乐审美，同时加入大量的幕间音乐和舞蹈音乐，丰富了戏曲本身和音乐的表现力；该剧“服装美”，整体色调淡雅，呈现浓郁的中国山水画风格，传统苏绣工艺是最大看点；该剧“舞台美”，古典美学与现代剧场完美接轨，艺术感满分，令观众如醉如痴，掌声连连。

主演

倾情演绎感人至深爱情故事

“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”2004年首演至今，十九年来，该剧已演出460场，沈丰英和俞玖林倾情演绎杜丽娘和柳梦梅跨越生死的爱情故事，带领大家共品这段至情之情。

“十九年来，每一场演出、每一次登台，我都会让自己沉浸其中、享受其中，就像和杜丽娘梦中的初见一样，每一次都是心动的感觉。”俞玖林说。

“杜丽娘的爱情是非常前卫的爱，是非常执着的爱。看了这部剧的观众能感同身受，现在的年轻人对爱情也应该保持这样的态度。”沈丰英说，艺术来源于生活而又高于生活，作为一个演员，为了演绎好杜丽娘这一角色，她经常看一些著名的剧感受不同的爱，并深读《牡丹亭》进一步了解杜丽娘的爱，通过自己的表演将这些情感传递给观众。

“一直想欣赏昆剧的魅力，这次能够在家门口的运河大剧院一睹青春版《牡丹亭》精华本的风采，非常的高兴。”观众李然告诉记者，悠扬婉转的昆曲将浪漫爱情故事娓娓道来，这个故事放在现在依然打动人心，感人至深的爱情故事也让年轻人对爱情充满了美好想象。

创新

上千戏迷一赏昆剧的“青春感”

青春版《牡丹亭》是对传统昆曲传承并进行创新，重点体现在“青春”两字上。昨晚，上千戏迷相聚大剧院一赏昆曲的“青春感”。记者注意到，与以往不同的是，该剧演出现场有不少的年轻观众，年轻人成为该剧的观赏主力军。

该剧的“青春感”在哪里？白先勇先生说，昆曲是一个古老的剧种，它是有很强韧的生命力的，所以要把昆曲的青春生命召唤回来。让年轻人也能喜欢昆曲，将它以青春靓丽的形式呈现在观众面前。该剧本身就是歌颂青春、歌颂爱情、歌颂生命的一部戏。杜丽娘二八年华邂逅柳梦梅，完全是青春之歌。该剧首演时全部启用年轻演员来担纲主角，满台都洋溢着符合原著的青春气息。

“扬州是历史文化名城，非常高兴能来中国扬州运河大剧院表演昆曲。”沈丰英说，这次的青春版《牡丹亭》精华本的演出票早已售罄，演出现场也看到了很多年轻的戏迷朋友，很开心，希望以后能给扬州的观众朋友带来更多的演出。

（来源：扬州日报）